當藝術成為處方箋
博物館裡的溫柔修復之旅
05 / When we visit the museum
在奇美博物館的展廳裡,一群女性駐足在古典油畫前,凝視著畫中女子的眼神。導覽員溫柔地訴說著畫作背後的故事——那些關於選擇、勇氣與愛的敘事。這場為受暴女性設計的藝術療癒之旅,正在博物館的空間中悄然展開。陽光透過高挑的窗櫺灑落,照亮了畫框中的色彩,也照進了這些女性逐漸甦醒的心靈。
這是「受暴女性的藝術療癒與博物館處方箋服務示範計畫」的一個日常場景。在這個創新的計畫中,藝術不再只是欣賞的對象,博物館也不僅是典藏的殿堂,它們共同編織成一張溫柔的安全網,接住那些在親密關係暴力中受傷的靈魂。
藝術書:心靈對話的起點
「過去的經驗中,我們發現藝術書的筆記是一種很好的關係修復與自我探索媒介。」計畫主持人在工作坊開始前如此說道。她的語氣溫和而堅定,眼神中流露著對這個計畫的深刻信念。
在工作坊的第一堂課,參與者圍坐在寬敞明亮的教室裡,桌上擺放著各式各樣的紙張、布料、緞帶與裝飾材料。這堂課的主題是「Artbook藝術書的筆記方法」,卻遠遠超越了單純的手作課程。指導老師一邊示範如何摺疊、裝訂,一邊解說每一個步驟背後的意義。
「這本書,是屬於你自己的。」老師說,「沒有人會評價你寫了什麼、畫了什麼。它是你的秘密花園,你的避風港,也是你與自己對話的空間。」
學員們專注地跟著步驟操作,有些人選擇了柔和的米色紙張,有些人挑選了帶有花紋的包裝紙作為封面。每一本藝術書都在她們手中逐漸成形,獨一無二,就像她們各自的生命故事。這個過程本身就帶著療癒的力量——當你親手創造一個容器,你也在心中為自己預留了一個可以安放情緒的角落。
諮商師的分享更加深了這堂課的意義。她說,在療癒的過程中,筆記扮演著見證者的角色。當創傷記憶如潮水般湧現,語言往往顯得蒼白無力。但在藝術書中,你可以用顏色表達憤怒,用線條勾勒悲傷,用拼貼重組破碎的自我。這些非語言的表達,有時比千言萬語更能觸及心靈深處。
「每當你覺得無法言說時,就打開這本書。」諮商師溫柔地說,「畫一筆、寫一行、貼一張圖,都好。讓它陪著你,記錄你的轉變。」
這本藝術書將貫穿整整六堂工作坊的旅程。它不只是工具,更是一位沉默而忠實的夥伴,見證每一次創作、每一場對話、每一個破繭而出的時刻。
博物館走讀:與藝術相遇,與歷史對話
奇美博物館的常設展導覽,是整個計畫中最具儀式感的環節。當學員們走進氣派的博物館大廳,抬頭仰望華麗的穹頂,許多人發出了讚嘆的聲音。對某些人來說,這是多年來第一次為自己安排一個純粹享受藝術的時光。
導覽員今天的任務不只是講解作品的技法與背景,更要帶領這群特殊的觀眾,從不一樣的視角看見藝術品中的力量。
「在古希臘羅馬神話中,女性角色常常面臨艱難的選擇。」導覽員說,「她們在命運與自由意志之間掙扎,在義務與渴望之間拉扯。但你們看她的眼神——即使處境艱難,她依然保有尊嚴與主體性。」
這樣的詮釋角度,讓學員們開始用新的眼光審視這些熟悉或陌生的畫作。她們看見畫中的女性不再只是被動的美麗客體,而是有血有肉、有掙扎有選擇的生命個體。
「這個故事講述的是堅定的愛與等待。」導覽員細緻地解說雕像的每一個細節,「但我想邀請大家思考:什麼是健康的愛?真正的愛情應該帶給我們力量,而非恐懼;應該讓我們成為更好的自己,而非失去自我。」
導覽繼續進行,她們看見文藝復興時期女性畫家的自畫像,那份自信與專業令人動容;她們看見描繪古代女性反抗暴政的歷史畫,那份勇氣跨越時空依然震撼人心;她們也看見溫柔的聖母像,那種包容與慈愛的力量。
「這位畫中的女子,在當時的社會規範下,做出了非常勇敢的決定。」導覽員指著一幅十八世紀的肖像畫說,「她選擇離開不幸福的婚姻,即使這意味著要面對社會的指責與經濟的困難。但她為自己的幸福與尊嚴挺身而出。」
這些故事像是穿越時空的對話,告訴這些現代女性:你們並不孤單,歷史上有無數女性也曾面對相似的困境,她們用自己的方式做出了勇敢的選擇。
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2025
補助單位:文化部
承辦單位:AKAMU 這地工作室
合作夥伴:勵馨基金會(台南分所)、台南基督教家庭協談中心、諮商心理師 劉娗坊